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As 6 características mais importantes do neoclassicismo
O características do neoclassicismo Eles são fortemente influenciados pelo Iluminismo e da Revolução Francesa (1789), sendo um termo cunhado a partir da década de 1880 para se referir ao movimento artístico que surgiu em meados do século XVIII e durou até o século XIX.
Surge como uma reação contra a presunção da arte barroca e a decadência e frivolidade do rococó. O movimento neoclássico nasceu em Roma e depois se espalhou pela Europa, atingindo sua maior expressão na França.
Após a Revolução Francesa, a pintura na França adquiriu um propósito político e moral, dando origem ao estilo que hoje é conhecido como "neoclássico". Este estilo foi caracterizado pela precisão, ordem e estrutura.
Deve-se notar que antes da Revolução Francesa os artistas estavam começando a se afastar do tema mundano do Rococó. Os artistas começaram a lidar com temas mais nobres que refletiam as virtudes dos seres humanos; Nesse sentido, passagens da história grega e romana que refletiam a democracia e a república foram retomadas.
Além disso, o neoclassicismo foi usado como um meio de propaganda, especialmente na França, uma vez que permitiu transmitir a ideologia de Napoleão Bonaparte. A proteção dos artistas mais destacados desse movimento por Napoleão contribuiu para a difusão do neoclassicismo.
Principais características do neoclassicismo
1- Elementos da antiguidade são retomados
Uma das questões mais importantes do neoclassicismo foi a representação de eventos, personagens e temas da história grega e romana, reproduzindo com precisão as cenas e trajes de época. Nesse sentido, a arte neoclássica buscou imitar as formas atemporais e ideais do mundo clássico.
A decisão de retomar os temas da arte romana foi em grande parte devido ao interesse gerado pela descoberta arqueológica de duas cidades de Roma: Herculano e Pompéia.
Além disso, publicações de autores como Bernard de Montfaucon (1855-1741), Giovanni Battista Piranesi (1720-1778), Robert Wood, Conde Caylus, James Stuart, Nicholas Revert, e Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) ajudou a estabelecer um cronologia relativa à arte greco-romana, que atraiu o interesse dos artistas da época.
Algumas dessas publicações foram "História da arte da antiguidade", de Wincklemann; "As Antiguidades de Atenas", de James Stuart e Nicholas Revert.
Por outro lado, a escultura e a arquitetura eram baseadas em obras de arte que sobreviveram desde a antiguidade.
No que diz respeito à pintura, não foi até a descoberta das cidades romanas Herculano e Pompéia que foram encontradas amostras pictóricas pertencentes à arte greco-romana.
É por isso que as primeiras obras neoclássicas de pintura com base na representação de cenas imaginárias ou retiradas de esculturas, esculturas e cerâmicas pertencentes ao período clássico; estes primeiros trabalhos ainda mostraram a influência do Rococó.
No entanto, a partir de 1780, a pintura passou a ser mais rigorosa, o que é observado nas obras de Jacques-Louis David (1748 - 1825). Nesse período, a pintura adquiriu um caráter narrativo. Desta forma, cenas da antiguidade são apresentadas, bem como os fatos mais marcantes da Revolução Francesa.
Essas "imagens da história" tinham um caráter moralizante e educacional. Por exemplo, "O juramento dos horácios", a pintura de Jacques-Louis David procura transmitir o valor do leatad e do patriotismo.
2- Simplicidade, austeridade, heroísmo e estoicismo
As obras deste movimento são simples, estóicas e austeras, valores que caracterizam a arte românica. Os artistas consideraram que os valores e as virtudes éticas da antiguidade clássica poderiam permitir regenerar a sociedade contemporânea, por isso esses elementos são reintroduzidos.
Os ornamentos e a estética ornamentada do barroco e qualquer outro tipo de decoração são descartados. Nesse sentido, privilegia-se a sobriedade do trabalho, que se contrapõe à excessiva ostentação da sociedade aristocrática contemporânea.
Esses valores, somados ao heroísmo, foram usados para representar a luta pela liberdade na França e, mais tarde, a revolução.
O juramento é uma promessa contra a corrupção da monarquia.
3- Estável e equilibrado
A arte neoclássica é clara, estável, estática e equilibrada. É por isso que esse movimento é uma boa representação do Iluminismo. As pinturas deste período tendem a mostrar o objeto principal paralelo ao plano do trabalho.
Além disso, tanto a escultura quanto a pintura destacam a pose do contrapposto (que significa oposto em italiano).Nesta postura, o peso do corpo representado repousa sobre uma das pernas; a cabeça olha na direção oposta, então o corpo parece um "s".
4- A linha, a cor e a luz
Os formulários são definidos pelas linhas e não pelo contraste ou pelo valor. Por outro lado, a cor não desempenha um papel muito importante. Em geral, as cores usadas são sombrias e um ou outro tom claro é usado para destacar certos elementos.
Os elementos são iluminados de maneira uniforme. O contraste entre luz e sombras se destaca nos esboços.
As esculturas, inspiradas nas peças encontradas nas escavações, eram feitas em mármore branco, já que as obras que haviam sido encontradas haviam perdido a cor.
Na arquitetura predominaram linhas retas, colunas e frontão.
5- Racionalismo
O neoclassicismo é uma arte dirigida pela razão e não pelos sentimentos. O neoclassicismo representa o desejo de uma ordem lógica e racional. Nesse sentido, observa-se a influência do Iluminismo, uma vez que esse movimento promoveu idéias racionais.
6- Representantes
Os artistas mais reconhecidos desta época são:
a) Na pintura
- Anton Raphael Mengs (1728 - 1779), pintor alemão, famoso por suas cenas históricas e retratos. Entre suas obras, incluem "El Parnaso" (1761) e "La Inmaculada Concepción" (1770 - 1779).
- Joseph-Marie Vien (1716-1809), pintor francês, mentor de Jacques-Louis David.
- Jacques-Louis (1748 - 1825), representação máxima do neoclassicismo. Suas pinturas geralmente tinham um caráter político. Entre as suas obras mais conhecidas estão "O Juramento dos Horácios" (1784) e "A Morte de Marat" (1793).
b) Na escultura
- Antonio Canova (1757 - 1822), que trabalhou para a Igreja Católica e para Napoleão Bonaparte.
- Jean-Baptiste Pigalle (1714 - 1785).
- Bertel Throvaldsen (1770 - 1884). Entre suas obras estão "Jason" e "Adonis".
c) Na arquitetura
- Jacques Germain Soufflot (1713 - 1780), arquiteto francês, reconhecido pelo Panteão de Paris.
- Claude Nicolas Ledoux (1736-1806), arquiteto francês, famoso pela Rotonde de la Villette, em Paris; através dos pavilhões da Condessa de Barry (1771); e por ter projetado uma série de pórticos para a cidade de Paris (1785 - 1789).
- Sir John Sloane (1753 - 1837), arquiteto inglês. Seu trabalho mais notável é o Banco da Inglaterra.
- Sir Robert Smirke (1780 - 1867), arquiteto inglês. Suas obras incluem o Museu Britânico, cuja construção começou em 1823.
- Robert Adam, arquiteto e designer escocês. Seu trabalho mais notável é o Syon House.
Referências
- Visão genérica do neoclassicismo. A Era Augustana. Retirado em 5 de abril de 2017, de anglistika.files.wordpress.com.
- Pojer, Susan. Neoclassicismo. Retirado em 5 de abril de 2017, de pptpalooza.net.
- Neoclassicismo. Obtido em 5 de abril de 2017, de user101.tccc.cc.nc.us.
- Características Estilísticas da Arte Neoclássica Retirado em 5 de abril de 2017, de lneely.lfitn.com.
- Leituras: Neo-classicismo. Obtido em 5 de abril de 2017, de webpages.cs.luc.edu.
- Quais são as características do classicismo? Retirado em 5 de abril de 2017, de reference.com.
- Pintura neoclássica (c.1750.1860). Consultado em 5 de abril de 2017, de visual-arts-cork.com.