Realismo Mágico Destaque Origem, Características e Autores



O realismo magico É uma estratégia narrativa usada principalmente por escritores latino-americanos. É caracterizada pela inclusão de elementos fantásticos ou míticos em uma ficção aparentemente realista. Alguns estudiosos definem como o resultado lógico da escrita pós-colonial.

Eles dizem que, através dos fatos realismo mágico surgem em pelo menos duas realidades distintas: os vencedores e vencidos. Por outro lado, outros estudiosos explicam que ela difere da fantasia pura, principalmente porque é ambientada em um mundo normal e moderno.

Julio Cortázar, representante do realismo mágico

Suas descrições dos seres humanos e da sociedade em geral são autênticas. Seu objetivo é aproveitar o paradoxo da união de opostos; desafia as oposições binárias como a vida e a morte, ou o passado pré-colonial contra o presente pós-industrial. Assim, esta estratégia narrativa implica a fusão do real e do fantástico.

A presença do sobrenatural no realismo mágico opõe-se à racionalidade européia, amalgamando realismo e fantasia. Por outro lado, alguns críticos sustentam que ela oferece uma visão do mundo que não é baseada em leis naturais ou físicas, nem na realidade objetiva. No entanto, o mundo ficcional também não está separado da realidade.

Agora, há uma coincidência que o realismo mágico é uma expressão da realidade do Novo Mundo. É uma combinação de elementos racionais de uma civilização européia e elementos irracionais de uma América primitiva.

Alguns termos que foram usados ​​para descrever o realismo mágico escrever em diferentes partes do mundo são: crackpot realismo, fabulismo, ecritura intersticial, irrealidade, realismo mágico, magicorealismo, a maravilhosa realidade, McOndo, realismo místico, realismo mítico, new wave, escrita pós-moderna, magia realista, slipstream e realismo social.

Índice

  • 1 origem
    • 1.1 Gênesis do termo
    • 1.2 Expansão na América Latina
    • 1.3 Realismo mágico no resto do mundo
  • 2 características
    • 2.1 Narrativa dos fatos
    • 2.2 Caráter híbrido das histórias
    • 2.3 Incorporação do mito
    • 2.4 O romance e contos como categorias preferidas
    • 2.5 Caráter não linear do tempo
    • 2.6 Crítica política como material de referência
  • 3 Realismo Mágico na Colômbia
  • 4 Realismo mágico no México
  • 5 autores e livros em destaque
    • 5.1 Gabriel García Márquez
    • 5,2 Laura Esquivel
    • 5.3 Carlos Fuentes
    • 5,4 Isabel Allende
    • 5,5 Julio Cortázar
    • 5.6 Representantes em outras latitudes
  • 6 referências

Origem

Gênese do termo

O termo realismo mágico foi cunhado pela primeira vez em 1925 por Franz Roh, um crítico de arte alemão. Ele usou para descrever um estilo de pintura de seu tempo que representava pictorialmente os enigmas da realidade.

Alguns anos depois, na década de 1940, o conceito cruzou o oceano para a América do Sul. Ali ele se adaptou ao campo da literatura e foi popularizado por autores latino-americanos.

Em si, a literatura mágico-realista latino-americana originou-se de dois romances: Homens de milho, pelo escritor guatemalteco Miguel Ángel Asturias, e O reino deste mundo, do cubano Alejo Carpentier.

Estes escritores combinado Roh teorias originais do realismo mágico com os surrealistas conceitos franceses de maravilha e as suas próprias mitologias indígenas.

Como suas contrapartes na pintura, o quadro de referência deste estilo de escrita era o ambiente natural exótico, culturas nativas ea história política tumultuada.

Em 1949, Alejo Carpentier escreveu um ensaio sobre este assunto. Influenciado por isso, na década de 1950, vários autores latino-americanos adotaram o estilo e o combinaram com conceitos surrealistas franceses e com o folclore.

Expansão na América Latina

Mais tarde outros escritores latino-americanos, como Jorge Luis Borges, Carlos Fuentes e Julio Cortazar, também usou elementos de magia e fantasia em seu trabalho.

Então, em 1970, a versão inglesa do Cem anos de Solidão de Gabriel García Márquez. Então, o movimento se tornou um fenômeno internacional.

Mais tarde, escritores como Isabel Allende (Chile) e Laura Esquivel (México) tornaram-se parte dos desenvolvimentos posteriores desse estilo narrativo. Com sua contribuição, ajudaram a dar um novo foco aos problemas das mulheres e às percepções de sua realidade.

Realismo mágico no resto do mundo

Enquanto os escritores hispânicos foram, e continuam sendo, uma grande influência na moderna literatura mágica realista, o estilo não se limita a um tempo ou lugar específico.

Na verdade, os escritores de todo o mundo adotaram e adaptaram o realismo mágico, moldando-o às suas próprias culturas e dentro de sua própria estrutura.

Por exemplo, na literatura americana e britânica, o realismo mágico tem sido um gênero popular desde a década de 1960.

Também tem sido um ramo importante do pós-modernismo; Franz Kafka (autor de A metamorfose) é considerado um precursor do gênero, embora para o seu tempo o termo realismo mágico ainda não fosse usado.

Características

Narrativa dos fatos

Na literatura de realismo mágico, as coisas mais fantásticas e imprudentes são contadas de uma maneira muito prática.

Tudo é descrito como se fossem situações comuns da vida real. Isso faz com que os elementos fantásticos da história pareçam mais realistas: os fatos são narrados como se pudessem realmente acontecer.

Caráter híbrido das histórias

No realismo mágico, a intenção é combinar os opostos. O fantástico é misturado com o mundano, o ordinário com o extraordinário, a vida nos sonhos com a vida desperta, a realidade e a irrealidade.

Muitas vezes elementos não relacionados são misturados, e não há pensamento antecipatório sobre o resultado.

Incorporação do mito

Muitas vezes, escritores de realismo mágico são inspirados e levam material pertencente a todos os tipos de mitos. Estes podem ser mitos antigos, modernos, religiosos ou de qualquer tipo.

O romance e contos como categorias preferidas

O realismo mágico tem seu domínio preferencial em romances e contos. Isso porque esse tipo de narrativa em prosa tem flexibilidade como característica fundamental.

Desta forma, os escritos podem ser enriquecidos com uma boa dose de magia, sem necessariamente perder esse senso de realidade.

Caráter não linear do tempo

No realismo mágico, o tempo não é algo previsível e confiável que progride de um segundo para o outro (não é linear). Às vezes, repete-se em vez de avançar, ou ziguezagueia em todos os lugares, saltando para a frente ou ficando parado.

Crítica política como material de fundo

O realismo mágico oferece uma maneira de criticar criticamente as estruturas de poder. Apesar de todos os elementos fantásticos e extraordinários presentes na narrativa, você sempre pode ler a crítica política entre as linhas.

Realismo mágico na Colômbia

Segundo a crítica, a narrativa mágica realista da Colômbia remonta à década de 1850 com o trabalho de Rodríguez Freyle, O carneiro (1859).

Além disso, outro dos escritores colombianos que usaram este estilo foi Hector Rojas Herazo. As obras Respirando o verão (1962), Em novembro o arcebispo chega (1967) e Celia apodrece (1985) fazem parte de sua produção.

No entanto, o maior representante de Nova Granada é Gabriel García Márquez. Sua obra prima Cem anos de Solidão (1967), lida com guerra, sofrimento e morte.

Em geral, o objetivo de García Márquez em retratar a política da região era comentar como a natureza da política latino-americana sempre tende ao absurdo; abundam nesta negação e intermináveis ​​repetições da tragédia.

Assim, o estilo mágico de sua obra funde-se fantasticamente com a realidade, apresentando ao leitor sua versão da Colômbia.

Nesta versão mitos, portentos e lendas coexistem com a tecnologia e a modernidade. Esses mitos, juntamente com outros elementos e eventos do romance, contam uma grande parte da história colombiana.

Realismo mágico no México

A rica narrativa realista mágica mexicana do século XX foi nutrida principalmente pelos componentes da identidade nacional mexicana e da cultura mestiça.

Esta narrativa foi criada a partir da mistura de culturas e raças européias e indígenas, mas também foi alimentada pela tradição pré-hispânica de seus habitantes.

Depois da guerra entre EE. UU e México (1846-1848), chicanos ocupando os estados fronteiriços do Texas, Novo México, Arizona, Colorado e Califórnia se juntaram ao movimento.

Desde meados da década de 1970, tem havido uma relação consciente e consistente entre a literatura chicana e a mexicana. No entanto, a influência em sua narrativa é mais antiga: nos anos 1950, os romances mexicanos tornaram-se cada vez mais experimentais, entrando nos reinos do surrealismo e do realismo mágico.

Por exemplo, Pedro Páramo (1955) por Juan Rulfo e Memórias do futuro (1963) por Elena Garro exerceu uma influência imensa sobre os escritores contemporâneos mexicanos e chicanos.

Autores e livros em destaque

Gabriel Garcia Marques

Em Cem anos de Solidão García Márquez conta a história de Macondo, uma cidade isolada cuja história é semelhante à história da América Latina em escala reduzida. Isso combina cenários realistas com episódios fantásticos.

Como muitos outros autores latino-americanos, essa prática de misturar fatos e histórias históricas com exemplos do fantástico derivados do escritor cubano Alejo Carpentier, considerado um dos fundadores do realismo mágico.

Na história, os habitantes de Macondo são movidos por paixões elementares - cobiça, ganância, sede de poder - que são frustradas por forças sociais, políticas ou naturais.

Entre outras criações deste autor laureado estão: O outono do patriarca (1975), Crônica de uma Morte Anunciada (1981), Amor nos tempos de cólera (1985) eO general em seu labirinto (1989).

Laura Esquivel

Sua produção principal, Como água para Chocolate (1989), representa um de seus trabalhos mais destacados. O livro foi bem sucedido e serviu de argumento para um filme com o mesmo nome. Em 1992, a Academia Mexicana de Artes e Ciências Cinematográficas premiou este filme em 10 linhas diferentes.

Entre outras obras de sua autoria podem ser mencionadas A lei do amor (1995), Tão rápido quanto o desejo (2004) e Lupita gosta de ferro (2014).

Carlos Fontes

Uma das obras mais importantes de Carlos Fuentes é A morte de Artemio Cruz (1962). Este romance narra, entre o passado e o presente, a vida de um ex-soldado da Revolução Mexicana que se tornou rico e poderoso através da corrupção.

Outras de suas produções inscritas neste gênero incluem A região mais transparente (1958) e Aura (1962).

Isabel Allende

A escritora chilena Isabel Allende cativou seus leitores, não apenas por sua combinação distinta de técnicas de realismo mágico, mas também por sua visão política e social, e pela ênfase no gênero, no patriarcado e no machismo.

Uma de suas obras mais reconhecidas é A casa dos espíritos (1982). É uma história sinuosa e muitas vezes mística. Por meio do exemplo de uma família latino-americana de alta classe, o autor explora as fissuras de gênero, classe e lealdade política que rasgaram uma grande parte do continente durante o século XX.

A ilha sob o mar, Agnes da minha alma, Eva Luna e Meu país inventou Eles estão entre as criações deste autor chileno.

Julio Cortázar

Julio Cortázar, escritor e contador de histórias argentino, combinou o questionamento existencial com outras técnicas de escrita experimental em suas obras. O realismo mágico era um desses.

Dois trabalhos de Cortázar escritos nos anos 50, Bestiário e Continuidade de parques, testificam o uso dessa estratégia narrativa.

Bestiário é uma coleção de histórias em que humor, absurdo e fantasia são combinados. Por sua parte, Continuidade de parques é uma das 18 histórias que aparecem em seu livro Fim do jogo.

Especialmente no livro Fim do jogo ficção e realidade estão interligadas em uma história perfeitamente circular. Esta história se tornou uma das mais discutidas na literatura mundial.

Representantes em outras latitudes

Embora seja verdade que escritores latino-americanos tenham popularizado o realismo mágico, em outras partes do mundo eles também têm importantes representantes. Entre os autores cultores deste género no mundo podem-se mencionar:

- Günter Grass (Alemanha): O tambor de lata (1959)

- Kobo Abe (Japão): O rosto alienígena (1967)

- Italo Calvino (Itália): Cidades invisíveis (1972)

- Jack Hodgins (Canadá): A invenção do mundo (1977)

- Milan Kundera (Checoslováquia): Imortalidade (1988)

- Arundhati Roy (Índia): O deus das pequenas coisas (1996)

- Peter Høeg (Dinamarca): O século dos sonhos (2002)

- Gina Nahai (Irã): Meia-noite na Avenida da Fé (2008)

Referências

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  4. Enciclopédia (s / f) Realismo Mágico Extraído de encyclopedia.com.
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