Os 22 saxofonistas mais famosos da história
Existe saxofonistas famosos Destacaram-se por criar belas melodias, pela qualidade de seu som e pela originalidade ao compor.
O saxofone (ou saxofone) foi inventado em 1840 por Adolphe Sax. Embora seja característico do jazz, foi originalmente concebido como um instrumento de orquestra e banda militar.
Adolphe Sax foi um fabricante de instrumentos belga, flautista e clarinetista que trabalhou em Paris. Ele construiu saxofones em vários tamanhos no início da década de 1840, mas não tinha patente para o instrumento até 28 de junho de 1846.
Com um som muito particular, o saxofone foi inventado para produzir um som pesado e de alta energia. O saxofone produziu assim um poderoso instrumento de sopro e deu aos compositores e instrumentistas um novo dispositivo musical para amplificar a sonoridade da música popular.
O instrumento foi oficialmente revelado ao público na apresentação em uma exposição em Bruxelas em 1841. Sax também deu shows privados para músicos parisienses no início da década de 1840.
A intenção de Sax era inventar um instrumento completamente novo para fornecer entre as bandas e orquestras um som baixo para complementar as seções (as tubas começaram a aparecer por volta dessa época com um propósito similar).
No início, a maioria dos compositores ficou longe do saxofone porque eles não entendiam o instrumento. Depois de algum tempo, o saxofone tornou-se uma voz importante nas obras orquestrais.
No entanto, sua fama é mais do que qualquer coisa para a música popular do século XX, e especificamente para o jazz. O instrumento tornou-se um componente importante de bandas grandes e pequenos conjuntos.
De alguma forma, foi a seção de saxofone que deu às Big Bands seu som característico. Os primeiros saxofonistas da Big Band incluíam Jimmy Dorsey, Charlie Barnet e Johnny Hodges, da orquestra de Duke Ellington.
Mas vamos ver um por um os saxofonistas mais famosos da história e aprender com eles algo mais sobre esse fascinante instrumento.
Os 20 melhores saxofonistas famosos
1- Pharoah Sanders
O grande saxofonista Ornette Coleman (uma eminência dessa lista) certa vez descreveu Sanders como "o melhor saxofone tenor do mundo". Surgiu dos grupos de John Coltrane em meados da década de 1960.
Este instrumentalista requintado é conhecido por suas técnicas harmônicas e multifônicas, e por ter sido instrumental no desenvolvimento do free jazz.
2 - John Zorn
Compositor, arranjo, produtor, sax multifacetado e foi dedicada a géneros tão diversos como jazz, rocha, incondicional, clássico, de surf, de metal, klezmer, banda sonora, ambiente e música improvisada.
Ele também incorporou estilos diferentes em suas composições de vanguarda. Para muitos, ele é um dos mais importantes compositores do século XX.
Zorn é talvez mais conhecido por seu registro O Grande Gundown, que volta a trabalhar as composições de Ennio Morricone.
3- Charlie Rouse
Mais conhecido por sua associação de mais de uma década com Thelonious Monk, Rouse também trabalhou com Dizzy Gillespie, Duke Ellington e Billy Eckstine, e gravou alguns álbuns solo. Seu grande tom e linhas fluidas, mas fortes, tornaram seu som instantaneamente reconhecível.
4- Eric Dolphy
Ele era saxofonista de jazz, além de flautista e clarinetista. Na verdade, ele foi um dos primeiros solistas de clarinete no jazz. Além disso, ele expandiu o vocabulário e os limites do saxofone alto e foi um dos mais importantes solistas de flauta de jazz.
Seu estilo de improvisação foi caracterizado pelo uso de intervalos amplos, além de utilizar uma série de técnicas para reproduzir os efeitos humanos e animais que quase literalmente faziam seus instrumentos falarem.
Embora o trabalho Dolphy é por vezes classificada como free jazz, suas composições e só eles enraizada frequentemente em bebop harmonia tonal convencional e linhas melódicas que sugerem as influências de compositores clássicos modernos Bela Bartok e Stravinsky.
5- Marion Brown
Foi um saxofonista de jazz conhecido por ser um membro importante da cena jazz avant-garde dos anos 60 tocou com músicos como John Coltrane, Archie Shepp e John Tchicai.
6 - Roscoe Mitchell
Mitchell é um saxofonista conhecido por sua técnica impecável. Os especialistas definem-no como uma figura chave na vanguarda do jazz.
Além de seu próprio trabalho como líder da banda, Mitchell é conhecido por ser co-fundador do Chicago Art Ensemble e da Associação para o Avanço da Criatividade dos Músicos.
7- Coleman Hawkins
Hawkins foi um músico fundamental no desenvolvimento do saxofone no jazz. Na verdade, ele foi um dos primeiros músicos de jazz proeminentes em seu instrumento.
Então, antes de Hawkins, podemos dizer que não havia saxofone no jazz. E embora Hawkins esteja fortemente associado ao swing e à big band, ele desempenhou um papel fundamental no desenvolvimento do bebop nos anos 1940.
O enorme saxofonista Lester Young (figura que aparecerá mais tarde nesta lista) disse sobre Hawkins: "No que me diz respeito, acho que Coleman Hawkins era o presidente".
Mas estes não foram os últimos elogios que ele recebeu, ninguém menos que Miles Davis disse: "Quando eu ouvi Hawk, eu aprendi a tocar baladas".
8- Fred Anderson
Anderson foi uma figura central para os músicos dos anos 60 por sua expressão e criatividade. Sua música estava enraizada em idiomas swing e hard bop, mas ele também incorporou inovações no free jazz.
9- Wayne Shorter
Shorter é um saxofonista americano cujas composições se tornaram padrões de jazz, e sua produção ganhou reconhecimento mundial, incluindo 10 prêmios Grammy.
Ele também recebeu elogios por seu domínio do saxofone soprano, iniciando um extenso reinado em 1970 como o vencedor anual da pesquisa Down Beat naquele instrumento, recebendo o maior prêmio da crítica por 10 anos consecutivos e o dos leitores por 18 anos. Reinado difícil ignora o estabelecido por Shorter.
O New York Times descreveu Shorter como "provavelmente o maior compositor vivo do jazz e um candidato ao melhor improvisador da história".
10- David S. Ware
Pode-se dizer que David S. Ware foi o saxofonista tenor mais importante dos anos 90, de acordo com as críticas dos críticos especializados e as opiniões de seus colegas.
Embora tenha começado na cena jazzística dos anos 70, ele não ficou famoso até formar seu próprio quarteto. Destaca seu som massivo e um domínio completamente disciplinado de fraseado e harmônicos.
11- Joe Henderson
Ele foi um saxofonista de jazz com uma carreira de mais de 40 anos. Ele tocou com vários dos melhores músicos de jazz de sua época e gravou para as mais destacadas gravadoras de jazz, incluindo a Blue Note.
12- Dexter Gordon
Gordon foi um grande saxofonista e um dos primeiros a adaptar o instrumento à linguagem musical do bebop de Charlie Parker, Dizzy Gillespie e Bud Powell, três gênios do gênero.
O som de Gordon é caracterizado como "grande" e espaçoso, e tinha uma tendência a tocar atrás do ritmo.
Ele era famoso por introduzir com humor citações musicais em seus solos. Uma de suas principais influências foi Lester Young. Gordon, por sua vez, foi uma influência inicial sobre John Coltrane e Sonny Rollins.
13- Albert Ayler
Depois de uma experiência inicial em R & B e bebop, Ayler começou a gravar sua música na era do free jazz dos anos 60. No entanto, os críticos argumentam que ela não está de acordo com a compreensão crítica geralmente aceita do free jazz.
Na verdade, o estilo de Ayler é difícil de categorizar e provocou reações incrivelmente fortes e disparatadas de críticos e fãs. Suas inovações inspiraram muitos músicos de jazz posteriores.
14- Sam Rivers
Rivers era um músico e compositor de jazz americano que tocava saxofone soprano e tenor, além de clarinete baixo, flauta, gaita e piano.
Ele participou do jazz desde o início dos anos 50, embora tenha ganhado mais atenção em meados da década de 1960, com a expansão do free jazz.
Com um profundo domínio da teoria musical, orquestração e composição, Rivers foi um artista influente e proeminente na música jazz.
15- Anthony Braxton
Braxton é um dos maiores músicos americanos de hoje. Gravou mais de 100 álbuns e toca saxofone em todas as suas versões: soprano, mezzo-soprano, barítono, baixo, clarinetes, piano, entre outros.
No entanto, a carreira de Braxton começou longe das notas musicais. Ele estudou filosofia na Universidade Roosevelt e lecionou no Mills College na década de 1980.
Então ele veio para os bastidores, foi professor de música na Wesleyan University em Middletown, Connecticut (EUA), dos anos 90 até sua aposentadoria no final de 2013.
Ele ensinou composição musical e história da música, com ênfase especial na vanguarda.
16 - Peter Brötzmann
Figura gigantesca da música europeia, este saxofonista é facilmente reconhecível em várias gravações pelo seu timbre distintivo. Ele é um dos mais importantes músicos de jazz livre na Europa.
17- Ornette Coleman
Coleman era um monstro do saxofone e um dos principais inovadores do movimento do free jazz dos anos 60, um termo que ele inventou com o nome de um álbum em 1961.
Ele recebeu uma bolsa de estudos da MacArthur em 1994. Seu álbum Sound Grammar recebeu o Prêmio Pulitzer de 2007 pela música. Ele morreu em 2015 e seu funeral foi um evento que durou mais de três horas (um pouco exagerado dentro de uma cultura, onde as cerimônias são breves momentos de despedida).
18- Charlie Parker
O que dizer sobre esse gênio absoluto? Parker foi um solista de jazz extremamente influente e uma figura de destaque no desenvolvimento do bebop, uma forma de jazz caracterizada por ritmos rápidos, técnica virtuosa e harmonias avançadas.
O grande Charlie foi um virtuoso que mudou a forma como tocava o saxofone. Rápido, virtuoso e original, ele introduziu idéias harmônicas revolucionárias, incluindo novas variantes de acordes alterados e substituições de acordes.
Seu som era limpo e doce, e ao mesmo tempo sombrio e penetrante.Além disso, Parker foi um ícone para a contracultura e mais tarde a Geração Beat, personificando o músico de jazz como um artista intransigente e intelectual.
19- John Coltrane
Maestro Coltrane era um saxofonista e compositor de jazz que trabalhou em expressões de bebop e hard bop.
Ele foi pioneiro no uso de modos no jazz e mais tarde influenciou a vanguarda do free jazz. Ele levou pelo menos cinqüenta sessões de gravação durante sua carreira, e apareceu como um colaborador em muitos álbuns de outros músicos, incluindo o trompetista Miles Davis e pianista Thelonious Monk.
Como sua carreira progrediu, Coltrane e sua música adquiriram uma dimensão cada vez mais espiritual.
Coltrane influenciou inúmeros músicos e continua sendo um dos saxofonistas mais significativos da história da música. Ele recebeu muitos prêmios póstumos, incluindo a canonização pela Igreja Ortodoxa Africano como São João William Coltrane e um prêmio especial Pulitzer em 2007.
20 - Sonny Rollins
Em um lugar privilegiado, temos um saxofonista que, em 2017, está viva, com 86 anos, embora não seja tocada ao vivo desde 2012. Talvez não desfrutar da gama de outros colegas, mas sua influência eo legado é incomparável.
Rollins é amplamente reconhecido como um dos músicos mais importantes e influentes da história do jazz, com uma carreira que teve lugar ao longo de sete décadas, tempo em que gravou pelo menos sessenta álbuns como um líder.
Várias de suas composições, incluindo "St. Thomas "," Oleo "," Doxy "," Pent-Up House "e" Airegin ", são hoje padrões de jazz.
21- Lester Young
Lester Young foi um músico de jazz norte-americano, saxofonista tenor e clarinetista. Apelidado de Pres ou Prez por Billie Holiday, ele é uma das figuras mais importantes da história do jazz.
22-Ben Webster
Ele era um músico de jazz americano, saxofonista tenor. Ele é considerado um dos "três grandes" tenor saxofonistas do swing, junto com Coleman Hawkins e Lester Young.
23-Grover Washington
Grover Washington Jr. (12 de dezembro 1943-17 Dezembro de 1999) foi o funk jazz saxofonista e alma jazz.1 Junto com músicos como George Benson, David Sanborn, Chuck Mangione e Herb Alpert, é considerado um dos fundadores de jazz suave.