30 famosos violinistas de história e notícias

Existe violinistas famosos que se destacaram entre todos os outros pela qualidade da música que tocaram ou foram capazes de compor. Provavelmente os melhores violinistas que passaram pelo mundo esta na lista que eu vou deixar você em seguida.

O violino é o menor instrumento da família das cordas clássicas (que completam a viola, violoncelo e contrabaixo), mas em seu minúsculo corpo mantém um som agudo e potente com um charme inigualável.

Estima-se que foi criado no século XVII, embora alguns digam que foi antes, mas adquiriu sua forma final (que permanece até hoje) quase 200 anos depois.

Desde então, o violino possui uma versatilidade de sons que fazem dele a estrela de qualquer orquestra sinfônica, onde é o instrumento majoritário com 40 representantes no palco. Mas outros estilos musicais também são usados, desde o folclore típico de cada país até o rock, o jazz e até mesmo a música techno.

Durante os quatro séculos que compõem sua história, o violino passou por algumas modificações em sua composição, as cordas não são mais intestinas e as madeiras com cada vez mais sofisticadas, mas sua importância na música ainda está intacta.

Vários artistas destacaram-se esfregando suas cordas com maestria e solenidade, deixando um vasto legado de melodias nos ouvidos do mundo. Vamos revisar aqui a história de 30 violinistas fundamentais de todos os tempos, desde a aparência do instrumento até os dias atuais.

Arcangelo Corelli (1653 - 1713, Itália)

Ele é um dos violinistas mais inspiradores da história, graças à sua influência na cristalização do concerto grosso, uma forma instrumental barroca intermediária entre um pequeno grupo de solistas e uma orquestra completa.

Ele é conhecido como o pai da sonata para violino e influenciou os instrumentistas de seu tempo e da história. É premiado com uma dúzia de obras para violino, que estabeleceu um recorde na época.

Francesco Marípara Veracini (1690 -1768, Itália)

Membro de uma família de músicos, Veracini começou a se destacar desde criança devido à sua grande habilidade técnica para interpretar o instrumento. Ele compôs várias dezenas de obras, embora suas peças mais notáveis ​​fossem para a ópera.

Antonio Vivaldi (1678 -1741, Itália)

Ele começou sua carreira como instrumentista graças à influência de seu pai Giovanni Battista Vivaldi, que trabalhou como violinista. Antonio Vivaldi foi um virtuoso do instrumento, mas depois dedicou-se à composição de obras-primas e tem um repertório de mais de 500 peças.

Como violinista, foi um dos mais destacados do seu tempo e distinguiu-se pela complexidade de suas composições para solistas. Ele alcançou a fama pelo The Four Seasons, uma obra que foi redescoberta e reavaliada quase um século após sua morte por Johann Sebastian Bach.

Francesco Geminiani (1687 -1762, Itália)

Discípulo de Arcangelo Corelli, destacou-se por sua virtuosidade como instrumentista, mas também teve uma carreira elogiada como compositor de obras como seu concerti grossi opus 2 e opus 3.

Foi uma inspiração para as gerações seguintes graças ao seu livro "A arte de tocar violino", um dos tratados fundamentais sobre a interpretação desse instrumento, publicado pela primeira vez em 1730.

Ele morreu depois de ser roubado dos manuscritos da história geral da música.

Jean-Marie Leclair (1697 - 1764, França)

Conhecido como o Corelli da França, ele foi um dos grandes compositores de obras de violino em seu país e na Europa durante o século XVIII. Reconhecido como o iniciador da escola de violino francês, ele compôs muitos trabalhos e acabou se tornando uma lenda depois de ser morto em um evento misterioso em sua casa.

Leopold Mozart (1719 -1787, Alemanha)

Pai (e grande influência) do famoso Wolfgang Amadeus Mozart, é o criador do "Tratado Completo sobre a técnica do violino", um dos livros fundamentais no estudo do instrumento desde a sua publicação e até o presente.

Ele foi reconhecido pela grande variedade de trabalhos que compôs, alguns criticados por sua qualidade, mas sua versatilidade de composição lhe valeu um lugar entre os grandes violinistas da história. Seus detratores afirmam ser um homem de caráter desagradável e explorar o talento de seu filho.

Pierre Gavinies (1728 - 1800, França)

Ele surpreendeu o mundo da música quando, aos 13 anos, fez um dueto magistral com Joseph-Barnabé Saint-Sevin sobre uma obra de Jean-Marie Leclair.

Um romance adúltero com uma dama nobre da corte da França levou-o à prisão por um ano. Ao sair retomou sua carreira como violinista e alcançou grande sucesso por sua habilidade como instrumentista, compositor e professor.

Rodolphe Kreutzer (1766 - 1831, França)

Ele herdou o amor pelo violino de seu pai e começou a se destacar como instrumentista desde muito jovem. Ele tinha apenas 13 anos quando realizou seu primeiro concerto em seu próprio trabalho.

Ele acabou ganhando relevância por seus métodos e estudos para violino e pela sonata que Ludwig van Beethoven dedicou a ele. Ele foi um dos violinistas mais admirados do seu tempo, ele fundou a Escola Francesa de Violino e é creditado como sendo a força motriz do Método do Violino do Conservatório.

Niccolò Paganini (1782-1840, Itália)

Considerado um dos violinistas mais virtuosos de todos os tempos, ele contribuiu para o desenvolvimento da técnica moderna de interpretação de instrumentos e compôs "24 Caprices of the violin", sua obra-prima.

Talentoso e disruptivo, destacou-se pela sua capacidade de improvisar e foi definido como o "mago do violino", por conseguir sons inigualáveis ​​no instrumento. 

Antonio Bazzini (1818 -1897, Itália)

A história de Bazzini é uma história de transformação, ele começou sua carreira como organista na Itália, mas chegou à consagração como violinista na Alemanha e na França.

Ele se destacou como um dos grandes violinistas de seu tempo por seu talento para atuar, mas aos 47 anos deixou o instrumento e dedicou-se à composição.

Henri Vieuxtemps (1820-1881, Bélgica)

Considerado o maior expoente do violino em seu país, ele iniciou sua carreira com o pai e aos 7 anos fez sua estréia como concertista, alcançando sucesso em toda a Europa por seu talento.

Já consagrado como instrumentista, iniciou sua carreira como compositor e teve que deixar o violino aos 53 anos por causa de um problema de saúde. Continuo compondo, mas sem poder interpretar suas obras.

Henryk Wieniawski (1835 -1880, Polónia)

Ele foi um dos violinistas mais destacados da Polônia, sua imagem figurou nas contas de seu país e ele recebeu uma variedade de homenagens após sua morte aos 45 anos por ser um dos músicos mais preciosos da época.

Ele é creditado como tendo sido o criador do vibrato, uma ondulação do som para intensificar a vibração inicial da corda, que serviu como um elemento de cor tonal no violino.

Pablo de Sarasate (1844 - 1908, Espanha)

Sutil e rápido, Sarasate foi um dos mais destacados violinistas espanhóis de sua época e de todos os tempos. Sua habilidade técnica para interpretar o instrumento lhe rendeu o reconhecimento de seus colegas, especialmente por sua habilidade em obter um som único sem demonstrar muito esforço.

Esta característica também o distingue como compositor, cujas obras se destacam pela dificuldade técnica que representam. Antes de morrer, ele doou um de seus violinos para o Conservatório de Madri, para a organização de um concurso musical, que hoje é conhecido como o Prêmio Nacional de Violino Pablo Sarasate.

Eugéne Ysaye (1858-1931, Bélgica)

Sua carreira como violinista começou com as primeiras lições que seu pai lhe deu, com as quais ele reconheceu que "aprendeu tudo o que é necessário com o instrumento". Quando ele era velho, ele entrou no conservatório, mas foi rapidamente expulso por "não apresentar progresso suficiente".

Apesar deste episódio, Ysaye continuou a melhorar e Henri Vieuxtemps foi seu principal mentor. Vieuxtemps ouviu-o tocar violino por acaso quando passou por sua casa e ficou surpreso com seu talento.

Isso lhe rendeu uma segunda chance no conservatório, a partir do qual ele iria se formar, então ele se tornaria professor e depois de sua morte, ele receberia diferentes honrarias por sua carreira de concertista.

Fritz Kreisler (1875-1965, Áustria)

Dono de um estilo único, deu ao violino uma nova vida na modernidade por sua capacidade de alcançar sons desconhecidos até agora. Destacada pelo seu vibrato e seu uso do portamento (transição de um som para outro, sem que haja descontinuidade), Kreisler é um dos violinistas mais reconhecidos de todos os tempos.

Foi o aluno mais jovem do Conservatório Nacional de Viena, com 7 anos, e é o compositor de dois clássicos deste instrumento como "Liebesleid" e "Liebesfreud".

Joseph Szigeti (1982-1973, Hungria)

Considerado filho pródigo do violino, Szigeti destacou-se por sua capacidade analítica na música e sua busca constante por novas melodias.

Para ele, as quatro cordas eram domínios diferentes, porque elas não só tinham seu próprio registro, mas também suas próprias qualidades tonais, e a partir disso ele fazia "falar ao violino" consigo mesmo e com outros instrumentos.

Aqueles que compartilharam etapas com ele, destacam sua capacidade de imitar com o violino os sons de outros instrumentos.

Jascha Heifetz (1901-1987, Lituânia)

Ele começou sua carreira de concertista aos 6 anos de idade e é considerado um dos grandes violinistas do século XX. Judeu de nascimento, ele foi vítima de um ataque semítico por interpretar obras de autores identificados com o nazismo, mas para Heifetz a música era apenas dividida em boa e má.

Em seus 65 anos como intérprete, ele desenvolveu um estilo único que ainda hoje inspira novos violinistas. Apelidado de "El Rey", ele era um ativista social e um dos maiores arranjadores de obras clássicas para violino.

Nathan Milstein (1903 - 1992, Rússia)

"Eu comecei a tocar violino não porque me atraísse, mas porque minha mãe me forçou a fazer isso", explicou Milstein sobre seus inícios. Mas com o tempo ele se apaixonou pelo instrumento e entrou para a história por sua facilidade técnica, a flexibilidade de seus movimentos e sua perfeição tonal.

Ele considerou que qualquer um poderia adquirir os fundamentos da técnica mecânica com prática suficiente, e ressaltou que o único verdadeiramente original estava na expressão do som de cada músico.

David Oistrakh (1908 - 1974, Rússia)

Ele foi considerado o melhor violinista da primeira metade do século XX, mas, apesar desse reconhecimento, custou-lhe ganhar o respeito de seus pares. Com um talento especial para tocar qualquer partitura em alta velocidade à primeira vista, Oistrakh foi chamado o violinista ideal com dedos de aço e um coração de ouro.

Seu estilo foi caracterizado por fazer qualquer melodia simples, graças à sua facilidade técnica e um talento inato para obter o som certo para cada partitura.

Itzhak Perlman (1945, Israel)

Reconhecido por sua virtuosidade, ele foi membro das orquestras mais destacadas do mundo e ganhou 15 Grammy Awards. Mas seu som é sua marca distintiva, definida como quente, luminosa e de pura sintonia. Ele também é um músico prolífico, com mais de 70 álbuns publicados em sua carreira.

André Rieu (1949, Holanda)

Ele é um dos violinistas mais populares da atualidade e destaca-se por seu estilo descontratado e por sua ânsia de levar uma audiência de massa à música clássica com sua própria orquestra. Ele consegue fazer a melodia de seu violino cantar em um estádio de futebol lotado.

Ele é conhecido como o "Rei da Valsa", tem fãs em todo o mundo e possui um estilo musical próprio e uma vida cheia de excentricidades. Ele mora em um castelo do século 14, construído por Charles de Batz-Castelmore d'Artagnan (a pessoa que inspirou Alexander Dumas para o romance Os Três Mosqueteiros).

Anne Sophie Mutter (1963, Alemanha)

Ela é uma das melhores violinistas de hoje, ela surpreendeu o mundo com seu talento, mesmo antes de se tornar maior de idade e desde então sua carreira estava em constante ascensão.

Vencedor de dois prêmios Grammy e outros dez prêmios artísticos, registrou quase cinquenta álbuns. É caracterizada por usar vestido sem mangas durante as apresentações e por não usar o ombro como suporte do instrumento.

Samvel Yervinyan (1966, Armênia)

Começou a destacar-se desde pequeno por ter vencido todos os concursos daqueles que participaram antes de completar o seu treino musical. Virtuoso como violinista e compositor, tem a ambição de ser o melhor intérprete do mundo, o que o leva a ser um perfeccionista extremo do violino.

Joshua Bell (1967, Estados Unidos)

Um dos violinistas mais famosos da atualidade, surpreendeu o mundo em 2007, quando disfarçado de vagabundo tocava como músico de rua no metrô de Washington para a surpresa de milhares de pessoas.

Ele começou a estudar violino quando tinha 4 anos quando sua mãe descobriu que com elásticos esticados ele tentou imitar o som do piano. Conhecido por suas aparições na televisão, Bell possui um talento único e um carisma particular. Multipreparado por sua interpretação, é reconhecido por sua capacidade de reajustar obras para violino.

Vadim Repin (1971, Rússia)

Virtuoso e metódico, ele é especialista em violino russo e francês. Por muitos anos ele usou um violino que era de Pablo Sarasate e é um dos artistas mais aclamados do mundo.

Maxim Vengérov (1974, Rússia)

Virtuoso e polêmico, Vengérov nasceu em uma família de músicos e é um dos violinistas mais reconhecidos no mundo, mas também um dos mais criticados. Desde a infância, ele ganhou reconhecimento nas principais competições, graças à sua capacidade técnica e sonora.

Com o crescimento de sua carreira, seu estilo estava em mutação para se estabelecer como um violento e nervoso ator. Amante de atividade física e obsessivo da musculatura, ele teve que abandonar sua carreira por alguns anos por causa de uma lesão no ombro.

Isso obrigou-o a se reinventar como violinista, modificando seu estilo, o que o tornou um dos músicos mais requisitados pelos melhores diretores da atualidade.

Janine Jansen (1978, Holanda)

Ele também nasceu em uma família de músicos e se inclinou para o violino desde a infância. Delicada, etérea e aventureira, ela possui uma destreza deslumbrante e torna cada apresentação única graças a um estilo original. "Cada pessoa carrega dentro de si o seu próprio som", é a frase com a qual ele se define.

Vanessa Mae (1978, Cingapura)

Possuindo um talento natural único, ela começou a tocar violino quando criança, enquanto tomava aulas de dança, o que lhe dava uma excepcional habilidade corporal.

Ela foi a mais jovem violinista, com 13 anos, interpretando os concertos de violino de Beethoven e Tchaikovsky, o que lhe valeu um lugar no Guinness Book of Records. Além disso, ele competiu nos Jogos Olímpicos de Inverno na disciplina de esqui alpino.

Hilary Hahn (1979, os Estados Unidos)

Talismã e carismática, Hahn ganhou três prêmios Grammy em sua curta carreira, na qual mistura interpretações clássicas com música contemporânea. Seu objetivo principal é ser capaz de transmitir emoções musicais para um público de massa. É também uma estrela das redes sociais.

Ray Chen (1989, China)

Ele é um dos novos talentos do violino, com um estilo puro, um tom jovem e uma habilidade técnica surpreendente. Sua capacidade de interpretar grandes obras clássicas faz com que ele compare em seu estilo com Maxim Vengérov, um dos favoritos dos diretores.

Jovem e talentoso, Chen procura levar a música clássica às novas gerações usando redes sociais, onde tem milhares de seguidores.