Música pré-hispânica do México Origens, tipos e instrumentos



O música pré-hispânica do México Foi bastante desenvolvido pelas culturas mesoamericanas antes da chegada dos conquistadores espanhóis. Incontáveis ​​achados arqueológicos mostram que na América existiam assentamentos humanos solidamente estruturados.

Os restos encontrados pelos arqueólogos mostram que os habitantes nativos demonstraram múltiplas habilidades na criação rítmica, melódica e harmônica. O desenvolvimento das sociedades pré-hispânicas ocorreu no econômico, social e cultural, com um nível muito alto em termos de misticismo, simbolismo e filosofia.

No México, os nahual estavam localizados na zona central e os maias na parte sul. Por sua parte, os Totonacs, os Oaxacans e os Olmecs estavam ao longo do golfo; e os Tarascans estavam no Ocidente.

Índice

  • 1 Estudo de sociedades pré-hispânicas através da música
    • 1.1 Comunicação com os deuses
    • 1.2 Educação formal
    • 1.3 Exposições variadas
    • 1.4 Privilégios
  • 2 origens da música
    • 2.1 Origem no México
  • 3 tipos
    • 3.1 Loudness e templos
  • 4 Instrumentos musicais pré-hispânicos
    • 4.1 Percussão
    • 4.2 Vento
  • 5 referências

Estudo de sociedades pré-hispânicas através da música

A língua nahuatl foi usada pelos habitantes pré-hispânicos no México. O tlatzotzonaliztli ("Música" em espanhol) é uma das áreas de estudo mais ricas até hoje; na verdade, ainda hoje está em exploração nos estudos pré-hispânicos.

Na região, muitas escavações foram realizadas e os instrumentos encontrados foram muito variados. No entanto, a arte sonora pré-colombiana na região mexicana não preserva registros escritos.

Do exposto podemos dispensar alguma referência baseada em ideogramas registrados em códices, murais e histórias de viagem escritas por espanhóis. No entanto, presume-se que a música pré-hispânica foi baseada em uma escala de cinco notas; isto é, era pentatônico.

Comunicação com os deuses

Os colonos iniciais do que hoje é conhecido como México consideravam a execução musical como uma maneira direta de se comunicar com seus deuses e com os falecidos. Música e canto tinham seu deus: Xochipilli.

A forte religiosidade dos habitantes deu às canções e ritmos propriedades esotéricas de proteção, invocação e força. Também era indutor de estados hipnóticos que permitiam alcançar o transe propício para a elevação espiritual; Por esse motivo, a música era considerada uma arte sacra.

A música foi tocada para propósitos mais profundos do que mero entretenimento. Serviu tanto como um elemento motivador, aglutinador e com forte poder de convocação, tanto que seu ensinamento foi transmitido a rapazes e moças em lugares especialmente desenhados para esse fim.

Educação formal

Esses lugares foram chamados tepochcalli, que se traduz como "casa da juventude". Então, os mais ricos se mudaram para espaços de educação mais especializados, chamados calmecac

O treinamento foi destinado a artistas de relevo que queriam treinar como maestros de orquestra (ometochtli). Ele também foi direcionado para quem quisesse ser um guardião, que foi quem garantiu que uma peça musical fosse executada sem erros (tlapizcatzin).

Além disso, o treinamento em composição foi ensinado (cuicapicque), para intérprete de caracol e flauta (tlamacazque), para intérprete ou para percussão e cantora (quaquacuiltzin).

Além disso, nos principais templos eles tinham um grupo de pessoas que fortaleciam a performance musical; estas eram as pessoas de manutenção e os conservadores de fogo (mixcoatzalotla).

Exposições variadas

Cantar, dançar, poesia e música tinham um caráter aglutinante e místico. Nos atos e cerimônias todos os habitantes conheceram e realizaram essas artes ao mesmo tempo.

Os intérpretes de algum instrumento tiveram uma preparação rigorosa, já que qualquer erro em sua interpretação foi punido com a morte; qualquer erro foi considerado ofensivo para as divindades.

No entanto, para compensar esse grau de exigência, eles também foram honrados com distinções sociais; estes últimos fizeram com que se destacassem do resto dos habitantes.

Privilégios

Eles foram identificados com a corda que eles usam em suas cabeças (mecatl). Isso permitiu que eles desfrutassem de certos privilégios, como a isenção de impostos e a opção de receber hierarquias especiais nos templos. Apesar disso, eles ainda estavam subordinados aos chefes das tribos.

Os aparelhos usados ​​para fazer música também receberam tratamento especial. Eles foram reverenciados e abrigados em locais especiais chamados mixcoacalli ("Fire house") porque são considerados objetos cerimoniais em Tenochtitlán.

Os expedicionários europeus se esforçaram para apagar, com práticas atrozes de violência impensável, danças, canções e cerimônias nativas. No entanto, a influência desse legado nas atuais manifestações populares ainda é preservada.

Origens da música

Segundo a mitologia, o nascimento da música nas terras mexicanas é o produto de um dom sagrado. De acordo com as lendas, o deus do vento, Ehécatl, estava encarregado de convocar cadências musicais.

Ele os trouxe da casa do sol, que o náuatle chamava Tonatiuhichan, um espaço celestial habitado por seres abençoados com habilidades musicais. Esse pano de fundo nos permite entender a importância dessa atividade em seus atos cerimoniais.

Origem no México

Falar de uma data exata que determina a criação da primeira performance musical no México seria especular. Presume-se que os primeiros grupos humanos tiveram que dar seus primeiros passos na música a partir do desenvolvimento de linguagens, cuja performance oral caracterizou-se por ter contrastes tonais marcantes.

Modulações ao falar, acompanhadas de percussões geradas pelo corpo (batendo com as mãos e os pés), deveriam ter sido os elementos primários que deram ritmo e melodia à música ancestral dos mexicas.

Posteriormente, outras peças foram incorporadas para reproduzir sons que imitam os da natureza, como cantos de pássaros, vários gemidos de acasalamento de animais, chuvas e trovões. Ao longo dos anos, eles criaram instrumentos para a realização de sons mais estilizados.

Esses sons podem comunicar idéias, humores, motivar grupos para o trabalho ou para a guerra. Através de seus ritmos e melodias, os habitantes das terras mexicanas responderam, imploraram e celebraram a natureza, as plantas para produzir frutos, as nuvens para chover e os deuses para serem benevolentes.

Tipos

Criatividade e ingenuidade deram origem a instrumentos primitivos feitos com formas inspiradas na natureza (croissants, cabeças de animais e flores, entre outros) feitas com diversos materiais de origem animal, mineral e vegetal.

Algumas dessas formas eram flautas feitas com fêmures perfurados, apitos ósseos para emular sons de animais, ocarinas de lama com formas animais e panelas de barro em forma de anima.

Quando os últimos foram preenchidos com uma certa quantidade de água, eles geraram sonoridades peculiares ao entrar e sair das correntes de ar através de furos estratégicos.

Da mesma forma, eles construíram chocalhos de nozes duras, esvaziando seu conteúdo, curando-os e enchendo-os com sementes para invocar os deuses da chuva.

Outros materiais utilizados para a fabricação de implementos sonoros foram cascos de tartaruga, chifres de veado, capacetes para animais e conchas de moluscos de diferentes tamanhos.

Os caracóis grandes eram usados ​​como trompete e os pequenos eram tecidos em fileiras em pulseiras, tornozeleiras e colares que serviam como chocalhos, marcando o ritmo do movimento do corpo ao dançar.

Loudness e templos

O desenvolvimento musical evidenciado nas primeiras comunidades foi paralelo ao desenvolvimento de seus templos, uma vez que ao refinarem os espaços cerimoniais para fazer seus rituais, as estruturas dos objetos destinados à produção sonora estavam se tornando mais complexas.

Assim, você pode encontrar trombetas feitas com caracóis. Estes foram usados ​​para fazer chamadas de longo alcance e convocar as comunidades para fazer uma aparição nos rituais coletivos.

Instrumentos musicais pré-hispânicos

Percussão

Teponatztli

Este era um tipo de xilofone feito de um tronco que foi esculpido e escavado por dentro; então suas extremidades foram seladas com vários materiais.

Tem aberturas e línguas que permitem variar as vibrações e o volume do instrumento. Foi jogado com paus rudimentares feitos de pau e borracha na borda.

Huéhuetl

Também foi feito com madeira para ser usado verticalmente. Tinha peles felinas por cima e era muito parecido com os tambores de algumas áreas da África e do Caribe.

Timbales

Estes foram feitos com relevos decorativos.

Yacachtli

Uma espécie de chocalhos em forma de flor de papoula.

Tzicahuiztl

Era uma espécie de ressonador feito com os ossos dos seres humanos.

De vento

Tlapitzalli

Eles eram flautas feitas em barro. Ao soprar eles, eles geraram sonoridades muito nítidas.

Huilacapiztli

Tipo de flauta em forma de pombo.

Topitz

Variedade de flauta com três furos.

Xicallis

Panelas de barro com teor de água para produzir sons musicais.

Ocarina

Instrumento feito de argila com um número variável de furos. Ao soprar, emite uma variedade de sons.

Tzicahastrli

Era uma espécie de charrasca ou güiro feito com fêmur humano, com incisões de série que soavam ao esfregar.

Atecocolli

Concha de caracol do mar, modificada com um corte como um bocal, que produz um som poderoso pela vibração ao soprar.

Seu papel na música pré-hispânica é fundamental, já que é considerado o som criativo de deuses e homens na Terra, e simboliza a fertilidade e o renascimento do espírito.

Referências

  1. Ambos, A. (2016) Música pré-hispânica. Sons rituais ao longo da história. Arqueologia Mexicana No. 94. Recuperado de: arqueologiamexicana.mx
  2. Climent, A (2011) Educação em valores, Música. Retirado de: educatube.es
  3. Madrid, J. (2016) A música e canções rituais dos antigos índios. Mais que Mx.Retirado de: masdemx.com
  4. Marco, E. (2015) música pré-hispânica, antes da chegada dos espanhóis. Blog de percussão Daniel Martin Sticks & Mallets. Recuperado: danielmartin-mallets.com
  5. Marroquín, G. (2004). Aspectos gerais da música pré-hispânico percebido através de suas imagens. Universidade autonoma de novo leao. Recuperado: eprints.uanl.mx