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Origem do espacialismo, características, obras e representantes
O espacialismo é um movimento pictórico que nasceu na Itália e foi promovido pelo artista argentino-italiano Lucio Fontana nos anos cinquenta do século XX. Essa tendência artística faz parte do informalismo e é considerada uma variação da arte material.
Fontana concebeu um grupo de obras plásticas que ele batizou com o nome de Concetto Spaziale (Conceito espacial). Em 1946 ele publicou o famoso Manifesto bianco (Manifesto branco) em Buenos Aires e um ano depois fundou o grupo Spazialismo (Spacialism) na Itália.
A proposta teórica do movimento pictórico foi coletada pelo artista no Manifesto do Espacialismo, também publicado em 1947. Juntamente com Fontana, o documento foi assinado por outros artistas da mesma corrente, como Kaisserlian, Milani e Joppolo. Mais tarde publicaram mais cinco manifestos artísticos.
O espacialismo foi teorizado por Fontana através de sete manifestos concebidos entre 1943 e 1947, nos quais ele desenvolveu algumas premissas do futurismo, tentando recriar a linguagem da pintura e da escultura para adaptá-las aos avanços científico-técnicos. Procura criar efeitos espaciais através da "descontinuidade material da tela".
Índice
- 1 origem
- 2 características
- 2.1 Os espacialistas e o espacialismo
- 3 Obras e representantes
- 3.1 Principais obras de Fontana
- 3.2 Principais representantes do espacialismo
- 3.3 Manifestos Espaciais
- 4 referências
Origem
O nascimento oficial do espacialismo está localizado em Milão, Itália, em 1947, após a publicação do Manifesto branco. Este trabalho, que serve como suporte teórico para o movimento, foi publicado por Lucio Fontana em Buenos Aires em 1946.
Surgiu nos primeiros anos do período pós-guerra, coincidindo com o nascimento de outro movimento: Expressionismo abstrato na cidade de Nova York.
O espacialismo difere do expressionismo abstrato porque tenta se desprender do cavalete e da própria pintura para capturar o tempo e o movimento.
Fontana acredita que esses dois elementos (tempo e movimento) são, de fato, os principais princípios do trabalho. O artista se afasta do realismo porque não consegue mais um lugar para expressar suas idéias; é por isso que ele cria seu primeiro Manifesto Espacial em que ele sintetiza em parte o modo como concebe a criação da arte.
O artista queria criar obras artísticas "para a nova era" com uma dimensão futura em que ele pudesse mostrar o "espaço autêntico do mundo". O espacialismo mistura idéias do movimento Dada com tachismo e arte concreta, destacando a "descontinuidade física da tela".
Este movimento investigou a relação entre o homem e o espaço que o rodeia para sustentar suas idéias. Por esta razão, Fontana disse: "existe apenas um conceito espacial de arte".
O movimento artístico de Fontana deixou um importante legado às artes plásticas universais em sua busca para superar a tela e enriquecer a arte conceitual e ambiental.
No ambiente da época toda a cultura, arte, literatura e moda estavam após a busca de quebrar o molde.
Características
- Utiliza técnicas destrutivas, como cortes, perfurações, cortes, rasgos da tela ou das arpilleras. Fontana foi um dos mais radicais espacialistas a criar obras onde a expressão plástica era constituída por esse tipo de técnica "destrutiva". Os cortes foram feitos no próprio tecido, que foi pintado de uma cor lisa.
- A abordagem cromática é muito variada e diversificada. Use fundos monocromáticos, como Fontana fez; tons suaves e evanescentes (rosa, verde, ocre e azul pastel) como Fautrier; e até tons de cores dramáticas, como Burri e Millares.
- O trabalho espacialista é organizado com contrastes de matéria e não de matéria. Nisso há ausência de forma e perspectiva.
- O espacialismo permite ao artista expressar-se com total liberdade através da "descontinuidade física da tela" e da "simplificação progressiva das formas". Isso aproxima o espacialismo de outros movimentos, como o minimalismo e a arte conceitual.
- Preocupa-se com a área técnica e física. Cria efeitos muito expressivos da pintura material através da degradação de cores que se misturam com diferentes materiais de uso diário: serragem, areia, gesso, carvão, vidro, entre outros. Também insere materiais estranhos na pintura, como roupas, sucata, pedaços de madeira, pedras e outros.
Os espacialistas e o espacialismo
Os espacialistas eram artistas plásticos que costumavam criar suas pinturas e composições com a ajuda de unhas e outros objetos. Eles não prepararam as prateleiras (telas nas quais ela é pintada) da mesma forma que outros artistas pintaram e também não as pintaram.
Em vez disso, eles criaram e expressaram suas ideias na web. Dessa forma, demonstraram ao espectador a existência da tridimensionalidade também no campo pictórico. Eles também destacaram o valor do espaço em branco, que consideram um campo vazio.
O espacialismo tem influência do artista francês Jean Dubuffet, que nos anos 50 também experimentava em seus trabalhos com materiais, e era apenas um dos representantes do informalismo.
Esse tipo de arte estava ligado ao Art Brut, uma espécie de arte sem academia, e sim rua, criada por pessoas marginalizadas. Eles criaram trabalhos "não-culturais" com suas próprias ferramentas e habilidades.
Com a premissa de transcender a abstração e o realismo, o espacialismo estimulou o artista a desenvolver novas técnicas e ferramentas de comunicação. Isto foi conseguido fazendo uso da moderna tecnologia da época (neon, televisão, rádio). Além disso, outras formas e cores foram produzidas através dos espaços.
Obras e representantes
A pesquisa espacialista passa pela necessidade após a busca de diferentes caminhos interdisciplinares. Unir ciência, arte e design, buscando transformar o espaço em um lugar de ação artística.
Além disso, cria uma modalidade expressiva concebida em termos físicos; assim, o espaço se torna o novo meio de comunicação e inter-relação.
Antes de criar o espacialismo, Lucio Fontana já tinha uma longa carreira como escultor e pintor. Ele estava intimamente ligado ao movimento expressionista abstrato; É por isso que ele procurou outro modo de se expressar através do movimento espacial.
Fontana nasceu em 1899 em Rosario, Santa Fé (Argentina). Ele treinou na Itália, onde viveu a maior parte de sua vida. Suas principais obras artísticas são as telas monocromáticas rasgadas ou perfuradas com uma navalha: são seus conhecidos tecido tagli nella (cortes no tecido). O artista queria transmitir que nessas telas havia profundidade.
Principais obras de Fontana
-Donna com fiore, 1948.
-Conceito de espaço, 1949.
-Spaziale Concetto, 1955.
-Branco, Estações da Cruz, Estação VII: Jesus cai pela segunda vez, 1955.
-Retábulo da Assunção da Virgem, 1955.
-Conceito espacial, expectativas, 1959.
-Spaziale Concetto. Attese, 1959.
-Conceito espacial esperandoLucio Fontana, 1960.
-Concetto spaziale, Attese, 1961.
-Eu quanta, 1960.
Principais representantes do espacialismo
Beniamino Joppolo.
- Giorgio Kaisserlian.
Antonino Tullier.
Milena Milani.
Guido Antoni.
- Alberto Viani
André Breton.
Jean Dubuffet.
- Mario Deluigi.
- Tancredi (Tancredi Parmeggiani).
- Cesare Oeverelli.
- Giuseppe Tarantino.
Manifestos Espacialistas
Os espacialistas preferiram deixar incorporadas as idéias de seu movimento artístico através de vários manifestos e outras publicações:
- Manifesto Branco, escrito por Lucio Fontana, Buenos Aires, 1946.
- Primeiro manifesto do espacialismo, escrito por Beniamino Joppolo em 1947.
- Segundo manifesto do espacialismo, escrito por Antonino Tullier em 1948.
- Proposta de regulamento do movimento de spaziale.
- Manifesto tecnico dello spazialismode Lucio Fontana, 1951.
Referências
- O spazialismo de Lucio Fontana: Taglia sulla tela. Retirado em 10 de abril de 2018 de buongiornolatina.it
- O spazialism e Fontana. Visto de stilearte.it
- Lucio Fontana Consultado por speronewestwater.com
- Espazialismo Visto de settemuse.it
- O que é espacialismo? Consultado por kunzt.gallery
- Spacialism (1947-1968). Consultado de sites.google.com